14.6 C
Murcia
jueves, noviembre 7, 2024
spot_img

La cuestión judía y la cinematografía búlgara

Por Biserka Gramatikova

Corre el año 1943 y Bulgaria acaba de decirle a Hitler que no recibirá a los judíos búlgaros. La historia no contada pero verdadera de cómo casi 50.000 judíos búlgaros se salvaron de la deportación y la muerte: una historia real de un capítulo olvidado de la historia europea. Las principales potencias europeas están en guerra y el rey Boris III de Bulgaria Debe elegir un bando o ser barrido. Cómo el poder de la sociedad civil en Bulgaria ¡Superó a los nazis y salvó casi 50.000 vidas judías!

El tema del Holocausto sigue siendo difícil de comprender, pero el arte y, en particular, el cine no se quedan en los intentos. Como resultado, tenemos películas que se han convertido en clásicos eternos: La vida es bella de Roberto Benigni, La decisión de Sophie de Alan Pacula, La lista de Schindler de Steven Spielberg, El pianista de Roman Polanski y muchas otras.

En la segunda mitad de la década de 1950, la cinematografía búlgara, nacionalizada en 1947 por el nuevo gobierno comunista, empezó a sentir una ligera mejora. Nuevas fuerzas e ideas fluyen hacia la vida creativa debido a la muerte de Stalin, lo que cambia el curso del desarrollo social en los países orientados hacia la URSS. Una de las nuevas tendencias más importantes en el arte es el deseo de recrear personajes más complejos y ambiguos en situaciones agudas de la vida.

Este nuevo aliento creativo, aunque con un ligero retraso, llega al cine búlgaro, que se permite imitar la cinematografía mundial más desarrollada.

En los años 50 debutaron algunos de los directores búlgaros más destacados, entre ellos Rangel Valchanov. Ya en su debut película “En la pequeña isla” Valchanov trabajó con el guionista Valery Petrov. La película está dirigida a aquellos nacidos después de la victoria del fascismo, que han olvidado el horror y el alto costo de ese momento histórico. Los personajes son prisioneros en una isla del Mar Negro que planean una fuga.

El Comité Central del Partido Comunista Búlgaro acusa a la película de pesimismo y de pérdida de perspectiva histórica. Las autoridades vigilan a la industria cinematográfica y están dispuestas a cortar todo intento de “desviación ideológica” de la línea histórico-política oficial generalmente aceptada. Sin embargo, la película queda en la historia como una de las mejores producciones de nuestras latitudes para su época.

“Stars” (alemán: Sterne) es un largometraje (bélico, dramático) de 1959 dirigido por Konrad Wolff y Rangel Valchanov. El guionista de la coproducción entre Bulgaria y la RDA es Angel Wagenstein.

La trama cuenta los acontecimientos de 1943, cuando un grupo de soldados nazis que escoltaban a judíos griegos al campo de exterminio de Auschwitz se detuvo en una pequeña ciudad búlgara.

Walter (Jürgen Frorip), un suboficial del ejército alemán, escéptico e intelectualmente inseguro, de forma inesperada incluso para él mismo, se enamora de la chica judía Ruth (Sasha Krusharska). Este nuevo sentimiento le hace repensar lo que sucede a su alrededor y le pone cara a cara con la naturaleza inhumana del fascismo.

En esencia, la película “Stars” es antifascista. Es casi un género independiente en el cine soviético. Por lo general, en estas tramas se enfatiza el heroísmo de las masas y del colectivo. Sin embargo, debido a su actitud sincera hacia la cuestión judía, la película logró ganar un premio especial del jurado de Cannes y la siguiente definición de una prestigiosa publicación francesa:

“Es sin duda una de las películas más humanas que aborda la cuestión judía. Su grandeza es que está desprovisto de toda propaganda”.

"Stars" is considered to be the first German film to deal with the subject of the Holocaust and the responsibility of the Germans for the tragic historical events. In Bulgaria, the tape was stopped from distribution because of "abstract humanism". A particular controversy is the lack of distinction between the Jewish bourgeoisie and the Jewish proletariat.

Cuando hablamos de época y decimos que el cine búlgaro mira hacia afuera para cobrar algo. Esta acusación se hizo por primera vez en Europa con la película de Wanda Jakubowska The Last Stage (1947), una de las producciones más destacadas de la Escuela Polaca. Esta es la primera película sobre el Holocausto y su trama se basa en motivos autobiográficos de la vida de Jakubovska. La cinta se rodó en Auschwitz, donde acabó el director en 1942.

El 10 de noviembre de 1989 la cinematografía búlgara cambió radicalmente. Las esperanzas de un auge tan pronto como la financiación estuviera en manos privadas resultaron ser más que ilusorias. Al contrario, nadie parece tener una idea clara de cómo hacer cine fuera de la estructura familiar, y la red de salas de cine ha quedado destruida.

A finales del siglo XX y principios del XXI aparecieron producciones cinematográficas valiosas, sujetas a análisis y evaluación.

Ivan Nichev es uno de los pocos directores búlgaros que logra encajar en el caótico entorno creativo de nuestro país y crear películas significativas en el contexto europeo.

Nichev creó la trilogía judía “Después del fin del mundo” (1998), “Viaje a Jerusalén” (2003) y “El camino a la Costa del Maresme” / “Rapsodia búlgara” (2014). La última de las tres películas es la primera coproducción cinematográfica israelí-búlgara, rodada con motivo del 70º aniversario del rescate de los judíos búlgaros.

"This topic is both familiar and unfamiliar," says the director. "In the very beginning, when I was showing After the End of the World in America, it struck me that a lot of people weren't quite aware of the story. I was invited there eight or nine times in various cities and festivals, I traveled almost all over America. Many people had a hard time guessing where our small, wonderful country was located. And this makes me ambitious to make the second film - "Journey to Jerusalem", because it is worth it for these people to know about the glorious pages of ethnic tolerance and good neighborliness, especially in a region such as the Balkans.

“El búlgaro es capaz de realizar actos desinteresados ​​y de entrega a la otra persona, incluso cuando le resulta muy difícil. Es algo que debemos recordar que poseemos. Por supuesto, en tiempos difíciles como los nuestros, esos sentimientos empiezan a embotarse. Pero no debemos pensar que nuestro pueblo no es capaz de tener gestos magnánimos hacia el vecino. La historia lo demuestra y es orgullo nacional”, afirma el director en otra entrevista.

Nota: La animadora juvenil Biserka Gramatikova presentó la presentación “La cuestión judía y el cine búlgaro” en el fin de semana interreligioso “Sembrando la Paz.BG” (26-29.09.2024) una continuación de URI EuropaEl campamento interreligioso de La Haya se celebró en agosto en La Haya, en sintonía con el tema del Día de la Paz de las Naciones Unidas de este año: Cultivar una cultura de paz.. En la sesión se presentó una retrospectiva cinematográfica dedicada a una de las páginas más oscuras de la historia de la humanidad, que por varias razones nos presenta a los búlgaros uno de los ejemplos más brillantes de tolerancia y unidad en torno a una causa humana.

Foto: captura de pantalla de la película “Stars” (alemán: Sterne), Bulgaria-Deutsche Demokratische Republik, largometraje de 1959 (bélico, dramático) dirigido por Konrad Wolff y Rangel Valchanov.

Publicacion original en The European Times

Artículos relacionados

SÍGUENOS!

4SeguidoresSeguir
0SuscriptoresSuscribirte
- Publicidad -spot_img

Últimos artículos